右手よりも左手でのミュートを練習した方が良いと思います。
また、CDでのブラッシング音は加工されていたりすることもあるようです。

この曲はミュートというよりはブラッシングじゃないでしょうか。しかも、右手ではなく左手です。要はハーモニクス音を殺したブラッシングとでも言いましょうか。説明が難しいな・・・

返信ありがとうございます。
ブラッシングなんですね！初心者なのでちょっと分かりませんでした・・・
ハーモニクスを出さないように弦に触れてピッキングするんですよね？ありがとうございました！

あと話が変わってしまうんですが、ピッキングハーモニクスはどうやってやるんでしょうか？？調べてみたのですが、よくわかりません。誰か教えてくださると嬉しいです。

＞サァさん
それこそ口で説明するのは難しいですよ。
ピックを弦に当てると同時に、親指を当てるんですけど。「ピックを深く持つ」のがコツです。
自分は何とかこの説明を本で見て、後は根性でできるようになりました。これできるとメッチャ気持ちいいよ。できると一段階上手くなったと言える位。

この曲、ピッキングハーモニクスではありません。お間違えのないように。。

ポイントは、ハーモニクス音が鳴るフレット近辺を左手で軽くミュートしたブラッシングです。

とりあえず、ピッキングハーモニクスと普通のハーモニクスの違い、それからブラッシングについて勉強してみてください。それが一番近道だと思います。

何度もすみません。
「普通のハーモニクス」ってなんやねん！っと自分で突っ込んでしまいました（笑）

普通のハーモニクス → ナチュラルハーモニクス
に訂正します。

皆さん再び返事ありがとうございます！
左手でのミュートを練習してるのですが、左手だと音の変化（？）を感じないような感じになってしまうという問題が生まれてしまいました・・・
でもこれは練習あるのみですよね！？コツなんかがあったらまた教えてください！
これはうまくなるとギシギシした音が出せるんですよね？？

Aメロはブリッジミュート。
カッティングがあるのはBメロのとこでしょ。

どこの部分を言っているのかわからない。

ネジ（アンプ側、ギター側、シールド）などがゆるくなっていないか、チェックしたほうがいいんじゃないでしょうか。
全部締めてもまだ途切れるならシールドやジャックの接触が悪いとか、シールドの線に何かあるとかじゃないでしょうかねぇ。

ＳＭＡＫさんありがとうございました。早速調べてみます。　

確か…
SGは、スタンダードよりも明るいどちらかといえばストラト寄りな音ですね。ただしハムバッカーなので、出力は十分あると思います。
スタジオは、ボディーの淵が裸ですので、淵がついてるスタンダードより、枯れた音がするんだったと思います。
なんかそんな事を楽器屋で聞きました。
不十分で申し訳ないですm(__)m

＞はひふへほさん
全然十分ですよ！
じゃぁやっぱりSGに挑戦しようかと思います。
そんなに何本も持ってても置き場所が無いんですが。（笑）

ストラトを持ってしまうとLPが持てなくなるとかいろいろギターの先生に言われたので。
LPばっかり弾いてても音を求めるとどうしようもないのですが。

本当にありがとうございました！

すみません、横槍です。。

ストラトもつと、ＬＰ持てないという意見はどうかと思います。。　ストラトの低出力のＰＵに慣れると、ＬＰのようなハム付きを弾いた時、カナリ上手くなったように感じますよ。。　もちろん、音の厚みと、歪み量にごまかされてですが。。。　演奏面にしても、アメスタなどは違いますが、５０’　６０’のリシューとかだと、低いフレットが撃たれているので、正確に弾くのは、ＬＰの数倍辛いです。。　もし、ストラトの音が好みなら、いっそストラトにいっていいと思います。。コレだ！！と思う一本を、自分の耳で探して欲しいと思います！！

僕も、昔、友達、雑誌、ＮＥＴの適当な情報に操られて、無駄なギターを買いました。。今では、さわりもしないです。。　そんな、無駄な高い買い物をして欲しくないですし、買われて放置される可愛そうなギターを出して欲しくないです。。。

ちなみに、ＬＰＳｔｕｄｉｏとＳＧですが、

単純に言えば、ＳｔｕｄｉｏはＬＰＳｔより重たい感じの音です、悪く言えば、抜けが悪い、よく言えば、厚みがありＲｏｃｋ向けな音です。。

ＳＧは、ＬＰとテレキャスの中間のような印象があります。。シャキット歯切れの良い音にセッティングした時ＳＧらしい音が出ます。。思いっきり歪ませると、輪郭が崩れて、どうしようもない音だと感じました。。

で、エピフォンですが、ＪＡＰＡＮの方は弾いたこと無いので分からないですが、ＵＳＡは、まず、ＰＵが最悪です、やたらと、低音を意識しているのか、ロウを付けすぎていてとても使い物にはならないです。。で、ＰＵをダンカンのＪＢに交換したのですが、大してならないので、ＪＢの音になってしまいました。。　ですので、アンマリオススメできないです。。

遅くなって申し訳ないです。
ありがとうございます。

ストラトを持つとLPが持てなくなるというのは、ストラトが軽く、体にフィットするということで弾きやすく思い、「LPはキツイ」と思うかもしれないからですょ。
私は音もルックスも断然LP派なのでストラトはやめておきます。

いまSGを求めている理由はハイポジションですよ。
LPであんなに削いだのにまだいくか、って感じなんですけどね。
最近ずっと松本さんDC使ってるじゃないですか。
だからスコアなんか見てもハイポジションが使われてて。
1とか2弦使うにも「慣れないなぁ」なんて思いまして。

エピフォンって微妙ですよね。
有名ブランドの元にあるんだけどあまり有名ではない…。
楽器屋さんで聞いても売ろうとしてくるのでデメリットが分からなくて。
ありがとうございました！！

入らなかったので続きです。

・Tak Burstの場合
近いので試奏しに行く時間が確保できる。
値段はこちらの方が安い。

・Tak DCの場合
遠いので試奏しにいく時間がない
キルトとフレイムの２種類あるが、どちらが向いているのかわからない（両方おいてあるかどうかはわかりませんが）。

こんな感じで悩んでいます。色々調べてみましたがTak DCを詳しく解説したようなサイト等見つけることが出来なかったので困っています。値段はあんまり気にしていないですが、衝動買い出来る金額じゃないですからね（＾＾；）
他のギターにしようかも思いましたが、憧れのギタリストと同じモデルを使いたい気持ちもありますし、やっぱりTakモデルが欲しいです。
どなたかアドバイスいただける方、お願いします。

確かに、それは悩みますね。
でも、THE CIRCLEの楽曲をやるならD.C.を選びたいところです。ハイポジションのプレイヤビリティーが違います。P.U.も新しいタイプですし。
Tokeさんのおっしゃるとおり、ネット買いは避けたほうがいいと思いますが、しょっちゅう遠出できないなら下調べはネットでやると手っ取り早く情報が手にはいるので、活用してみては如何でしょうか。

キルトとフレイムは、色と杢目の違いくらいなので（まあ若干音も違いますが）好みでいいんじゃないでしょうか。強いて言えば、ライブでは赤D.C.は変則チューニング用として使ってたような気がします（違ったらごめんなさい）。

以上、少しでも参考になれば。

私も、全盛期の大学時代を含め、長い間ずっとヤマハのギター１本でした。
２本目に悩むお気持ち、よくわかります。

よろしければ、うちのサイトのTakModel特集を参考にして下さい。

真ん中あたりの、■５月７日　歴代ＴＡＫモデルの比較サウンド．．．の所に、それぞれのシグネチャーを同一条件で弾いたサンプルサウンドがあります。

http://www005.upp.so-net.ne.jp/blueearth/TakDC/TakDC...

微妙な差なので、ＰＣのスピーカーだと判別しづらいかも。モニター環境が無い場合はウォークマンのイヤホンなんかの方がわかりやすいかもしれません。

サウンド的には赤TakDCが最も洗練されていると思いますしお勧めです。TakBurstのレギュラーももちろんすばらしいギターですが、60'sレスポがベースとなっており、ネックの形状や配線材など多くの部分がカスタムショップ製と異なっており、TOTALとしてのサウンドは微妙に異なってきます。10年間同じギターを弾いてこられたTokeさんのような方には、中古のBurstも視野に入れていただきたいと思います。土日を利用して、都内に試奏の旅に出かけてみられてはいかがでしょうか。

直接スレと関係ない話ですみません
ファイヤーくすさんのサイトは以前から拝見させていただいておりました。
ファイヤーくすさんにお聞きしたいことがあります。
チェリーのフロントPUの検証をなさっているファイルTAK Cherry 02に使われている３曲がとても気に入りました。
よろしければ曲名を教えて下さい。

> SONICさん江

「よくあるロックフレーズ」ということで適当に弾いているので何なのですが、ぶっちゃけサンタナ師匠を意識しています。

すみません、補足です。

中古のBurst→中古のカスタムショップ製TakBurstの事です。記述が不十分でした。今日からまた出張なので、何かご質問があればうちの親サイトの方にメール入れておいて下さい。

ファイヤーくすさん
ありがとうございました！
かっこいいフレーズだと思います。

ＣＳ製のTak BurstとTak DCを所有していた事があるんですが（現在は５９がメイン）、特にＤＣはネックが薄いので手が大きい人には非常に弾き難いので注意が必要です。
サークルをコピーするならボグナーも必要ですね。

返答してくださった方々、ありがとうございます＆返事が遅くなってすみません!!

まず、TakBurstかTakDCかで悩んでいましたが、近くの楽器屋においてあったTakBurstが買い取られていました。ちょっと弾かせてもらおうと寄ったときに購入している現場を見たので「ありゃりゃ…」という感じで（笑）
これでDCを購入決定！と思っていましたが、なるほど中古も探してみるという選択がありましたね。某オークションでもTakBurstは頻繁に見かけるので中古品を求めるのは容易かも知れませんし、なによりカスタムショップ製が期待できるのが魅力です。

DCのキルトと赤は微妙な違いという事で、仮にDCを購入する場合はキルトの方を考えています。赤も格好いいんだけれど、それに勝ってキルトが好きで（笑）

それから、先日のMステでの白のDC（既に他スレで話題となっておりますが）。あれ、すごく格好いいですよね！もしも一般に販売されるとなったら、是非欲しいなぁ。そのために今、新ギター購入を控えるかどうかも思案中です。こればっかりは誰にもわからないので自分で決めるしかないですけどね（＾＾；）

とにかく、来週の休みにでも遠出してみて楽器屋巡ってみたいと思います。買うかどうかわかりませんが、とりあえず実際に見てみようということで。レスくださったみなさん、ありがとうございました！またいつか頼りにするかも知れませんが、そのときは宜しくおねがいしますね。

言い忘れました。ファイヤーくすさんへ。
ここで相談することはあまり好ましくないのですが、メールの送信がどうにもうまく出来ないのでこの場をお借りさせていただきます。
ファイヤーくすさんのサイトは非常に参考になります。DCレポートもすごく充実していますし、役立ちます。そこで相談なんですが、もっとプレイなどのお話、意見交換をしたいと思います。前途のようにメールの送信がうまくできませんのでファイヤーくすさんのサイトにＢＢＳを設置していただけませんでしょうか。いきなりの無礼なお願いですが、検討よろしくおねがいします。

ありゃっ！？メール送信できません？特に着信拒否していませんし、常連の皆さんも今まで通り送って来て下さっているようですが．．何かあるんでしょうかね。

掲示板は管理が大変ですし、基本的に土曜の夜と日曜位しか書き込みに来ることができないので無理です(笑)。

私はむしろ、こちらのRyozzyさんの板で、TAKモデルのユーザーさんもどんどん書き込んでいただけてお話できればいいなと思っております。確かに、TAKモデルのユーザーさんの年齢層は高めですし、家庭環境や話題、悩みも違うとは思いますが、松っちゃんのファンである事に変わりはないですし、本来同じ板で共存して行けると思うのです。

「オクターブチューニング」で検索すれば答えが出てきます。

エピフォンのタックバースト買うなら中古でギブソンのスタンダード探すか音は聴いた事無いですがギブソンのLes Paul Menaceとかかっこいいですよ！まぁ最終的には自分の好みで決めてください。

（この記事は投稿者に削除されました）

（この記事は投稿者に削除されました）

誠に申し訳ございませんm(__)m誤字がひどかったので書き直させていただきました。
沖縄からの出張帰りでボーッとしておりました。。

Burstbucker TAK MATSUMOTO Specialは、使われているギターの木材の鳴りや接合のし方によってサウンドが異なりやすいピックアップですから、交換用としてはおすすめしません。
それと、単体で販売されているTAK MATSUMOTO Specialは、初代CanaryYellowの仕様ですから、磁石から異なるTakBurstのものとは性格が異なります。

なので、TakBurst分の予算をお持ちならば、そちらをまるごとGETする事をお勧めします。

ピックアップだけ換えるのであれば、あまり木材に左右されず端的に音を変えられる、DimarzioのToneZoneかSuperDistortionが似ていると思います。ToneZoneは磁石がアルニコ５ですし、TakBurstのあの、ブァーツと広がって低域がモコモコする感じを手軽に得たいならお勧めです。但し、使っているアンプが小出力で、スピーカーキャビも小さいのであれば、よりパワーのあるSuperDistortionを選んだ方が、ミドルのゲロゲロした感じを再現しやすいと思います。

あと、未確定なので詳しいことは言えませんが、どちらかといえば今は、それらにお金を遣うより貯めておいたほうが、近い将来のためには良いかも知れませんよ〜(^o^)。

WINE REDさん、ファイヤーくすさん情報提供ありがとうございました。　再度検討してみます。

マイナーチェンジしている可能性はあります。
試して大きな変化があったら回路そのものを変更している可能性もあります。
パーツの定数を変えている可能性もありますが。

たいてい復刻版のエフェクターはパーツが違ってますね。

右手のミュートがまず第一です。鳴らす弦より上の弦は必ずミュートする。これが重要です。チョーキングに限らず常に意識しましょう。いずれ無意識的にできるようになります。
もちろん慣れれば右手ミュートしなくてもノイズはめったにでなくなります。最終的には左手でミスってノイズが出てしまうかもしれないので補助役として右手ミュートをする、というのが理想ですね。
ようは慣れです。

ちなみに、どの時期のＢ'ｚに似た音ですか？

マルチエフェクターならGT-6とかでかなり作りこめる
と思います。

単品のエフェクターなら、LINE6のUBER METALとか
ROCKMANのサステイナーとかですね。
もちろん、単品だけでB'zに近い音をつくるのは困難ですので、手っ取り早くGT-6で作りこんでみては？

でも1万5千円までですよね・・・ＧＴはその値段では
無理ですし・・

BEST版が出たあたりでしょうか、
Treasureや、Pleasureに使えるものがいいです。
GT-6といいますと、BOSSのGT-6ですか？
(BOSSが会社であるかよくわかりませんが＾＾；)

検索してみたものの、値段がいまいちわかりません。
いくらくらいなんですか？

過去を凝縮した色々な時期の音のあるBESTを例に出されたらあまり絞られてないのでチョットアドバイスしてもらいにくいと思いますよ(^▽^;)
自分もまだギター暦が浅いので詳しく説明は出来ませんが、リーズナブルで歪んだ音が欲しいとすればＺＯＯＭというメーカーのマルチが良いんじゃないかと思います。
価格はネットショッピングのサイトで探してみれば定価よりも安い値段で探せると思います。

Treasureや、Pleasureあたりというと一般的な無難な音が出れば大丈夫だと思うのでFlat bambooさんのいうようにZOOMというメーカーのマルチが安価でそれなりに満足できるんじゃないでしょうか？無理に高いのを買っても耳がついていけないと思いますので。

投稿した後に気付きました、レスしにくい内容で申し訳ございません。
ZOOMを見てみましたが、いろいろ種類があるようですね…

何か、プラス面とマイナス面を比較して、オススメを教えて頂けないでしょうか。

ROCKMANのGUITAR ACEをオススメします。
予算内に収まりますし、当時のサウンドの再現も可能です。
ただ、再現とはいえ「そのものズバリ」というワケではありません。ただ「それっぽい音がするだけ」です。
予算がもう少しあれば、ROCKMANのラックシリーズにも手を出せるのですが、ヘッドフォンアンプであるGUITAR ACEでもそれほど問題は無いのではないかと思います。

遅くなって申し訳ありません、
みなさん、色々なアドバイスありがとうございました^^
もうしばらく考えてみます。

エピフォンエリートを買うならもうちょっと頑張って、gibson ＬＰ スタンダード（18800円でオレは買った）がいいってよく聞きますけど。。。
まあ一度両方試してみてください

私はエピフォンのTAKバースト買いました。
通販で￥118000＋税で買いました。木目も選んで買うことができました。
かなり気に入ってます！他のギターはあまり弾いたことないので、音は他のと比べてどうなのかよくわかりませんが、自分では良いと思ってます（笑）

＞＞エルさん
スタンダードですか。なるほど、参考にしてみます。

＞＞犬っちさん
ずいぶん安いですね！！？？
ちなみに、どこの通販で買いましたか？
教えてください！！

＞＞ストライプスRさん
ここにURL貼り付けて良いのでしょうか？？
ルールを知らないのでウカツな事はできませんが、OKなら貼り付けます。

>>犬っちさん

自分なりに検索してみたら、恐らくそのページだと思うページを見つけれましたｗ
ありがとうございました！

いいギターの特徴はネックとボディーがどれだけ良く鳴るか、です。
実際ビンテージのバーストやトムマーフィーによるagedモデルは「ＰＵの出力が非常に低い」です。
Takモデルは高出力のＰＵ頼みに音を出す印象があるので、ツェッペリンやクリームなど伝統的ＬＰサウンドを好む人にはお勧めできないですね。
現行のＬＰではＣＳ製の’５９ＨＲＭ−ＡＧＥＤが最高峰で間違いないと思います。
現相場で２０００〜３０００万円のバーストと比べ音の差は無いというのが率直な感想です。

私はTAKさんのギター（Flame Top、TAK BURST）に似たようなものが欲しくて、赤のDCを買おうとしていて、ここで相談したんですが、やはり50s Les Paul St.を購入しました。私は約20万でした。

最初はこったものを選ぶよりスタンダードが一番安全ですし、生涯使うのならスタンダードは間違いではないと思います。

新品だと、最初はイメージの音ではないと思います。
音がシャキーンとしてないというか。

グレコのレスポールは私がお話させていただいた方によるとあまり評価がよくないようですね。

なるほど、みなさんの意見は大変参考になります。

私自身の今の気持ちは

「どうせ買うなら一生使えるレスポールがいいな。
　エピフォンのTAKが欲しいけど、いつかはGIBSONが
　欲しくなるかもなぁ・・・」という気持ちです。

ちなみに質問しますが、「レスポールクラシック」は
スタンダードと比べて具体的にどう特徴が違うのでしょうか？

私もはじめ、エピフォンエリートのが欲しかったです。
でも、将来もギターをやって行きたいと思ったので、エピフォンエリートでステージに出るわけにはいかないんで、あきらめました。
また、余裕があればスタンダードより安いし、エピフォンだからといって、ギブソンとはあまり変わりは無いし、欲しいと思ってます。
もう少しギブソンでも値段が低ければいいですけどねぇ。TAKさんとギブソンですから…。。

レスポールクラシックに関しては無知です。ごめんなさい。
名前の通り、ロックじゃなくてクラシックなんじゃないですか、音とかが。ピックアップとか、中の配線とか違うんでしょうけど。。

なるほど、仁さんありがとうございます。

もう少し考えてみますね。
エピフォンエリートか、スタンダードか。

ありがとうございました。

「クラシックの特徴」わかる方いたら
ぜひ教えてください！

クラシックは60年のスタンダードらしいです。スタンダードって毎年違うらしいので。

個人的には、スタンダードよりハードなロックに向いてる気がします。ピックアップが違うのでディストーションとかに向いてるんでしょうか。

音は、まっすぐで素直な感じです。ネックはかなり薄めで、スタンダードよりかなり弾きやすいです。ネックが音に影響してるのかタイトな低音で、広がるようなでっかい低音を求めてるなら違うんじゃないでしょうか。

私は５年前に中古で99くらいのスタジオを7万円で買いました。
試奏せずに買いましたが満足してます。
ネックが折れてましたが、綺麗に？修理してありました。ゴールドパーツや、PUも変えてあって国産のギターからの乗り換えだったので、鳴りの違いが歴然でした。

中古も視野に入れてみてはいかがでしょうか？

>>マッキーさん

私は手が小さいので、ネックは薄めの方があっている
のかもしれません。
なるほど、クラシックにはそんな特徴が・・・ありがとうございます！他にも何か情報があればおねがします☆

>>4102さん

なるほど、中古ですか・・・。
中古でも、新古に近いものがいいなぁと思います。
こだわってしまってすみません。
どうせ買うなら「生涯使える一本」というものが
欲しくて、年老いてもかっこよく弾いていられる、
そんなギターがいいなぁと思います。

スタジオも視野にいれてみますね☆
ありがとうございます。

＞ＺＥＰさん
確かに現行のレスポールでは最高峰でしょうが、TAKとツェッペリン、クリームの例まで出していらっしゃるのに、「間違いない」とはどういうことでしょうか？

それと2000〜3000万のヴィンテージギターとありましたが、比べられた事があるのでしょうか？

50s Standardと60s Standardの違いもネックの薄さがありますよね。
50sより60sの方が薄いと。
わずかな差らしいのですが、実際のところどれほど違うんでしょうか？

ストライプスRさんの気持ち、わかります。
私は、はじめてのギターが前に誰かが使っていたのもだというのは少しイヤでした。
中古も大切だといういことは分かっていても、やっぱり一本目というのは一回きりですし、ギターだってそんなに何本も買えるわけではないので。
中古は次くらいに買おうと思っています。
まだ安くつくし…。

>>SMAKさん

ありがとうございます。
そうなんですよ、レスポールには特別な思い入れが
ありまして・・・

「ギター」というものに初めて種類がある、と
気づいて研究を始めたのが中学の時で、その原点が
レスポールだったので・・。でも、詳しいことは
わかりませんでしたが・・。

やっぱり一生使えるレスポールがいいですよねｗ

エピフォンのエリートを買うお金があるなら絶対ギブソンのスタジオあたりを買うのをオススメします！！
見た目では多少劣っていますが、やっぱギターは音ですよ♪そしてやはりギブソンは凄いんですよ！なんというか、ネックが柔らかい感じがしますね。ただやはりアタリハズレがあるのでちゃんと同じモデルでも１０本くらい弾き比べてみましょう！でも１つの楽器屋さんだと白い目で見られますから転々と．．．笑

１年位前にgibsonのスタンダード買いました。ギター買うつもりは無かったのですが、木目が大変気にいってローンですが買ってしまいました。池袋の楽器屋はいい木目がそろってる気がします。ギター買う時は生鳴りが重要な気がします。

ひずみ　が正解です！！！！！！！！！！１

ギターの話をする上では「ひずみ」ですね。

けどほかの話の上（建築やら何やら）で使う場合は「ゆがみ」ともいいます。

年齢的には近いですね。
ＨＯＳは「愛のままに〜」に間違いがありましたよ。

以前ＮＨＫの特番では、謙遜なのか布袋さんに「後輩としては・・」とおっしゃってましたが。
年齢的には近いですけど・・どうなんでしょうかね。

メジャーデビューとしては布袋さんのが早いです。
芸能活動２５周年ですから！年齢的には松本さんのが１つ上ですが・・。
お二人は友達関係ですよね。

「後輩としては」というのは、唄うギタリストとしてということではないですかね？

松本さんがソロで初めて唄ったときの特番の話ですよね？

↑唄う事の後輩と芸歴の後輩が混ざっていると思いますよ。布袋さんは19才後半からBOOWY（暴威）でデビュー。松本さんは20才くらいでセッションミュージシャンって感じですから！　プレイスタイルはどちらもカッコイイですよね
！　まったく違う感じですが。

経歴の件はありがとうございました。
　あとハウスオブストリングスの５６Ｐ，１０９０の５６ＰのＥＧ１の最初の部分で一弦１３ｆからいきなり一弦２ｆにいってるんですが，これは間違いじゃないんですか？

一弦2ｆじゃなくて、一弦12ｆですね。

やっぱり間違ってましたね。
ありがとうございます。

二弦の９ｆを三弦に置き換えたら？

多分音を重ねてるところだと思います。
MTRで重ねてみてください

（この記事は投稿者に削除されました）

シルバーが酸化してるのかもしれませんね。

伊藤家の食卓で何かやってませんでしたっけ？
日焼け止めクリーム付けて拭くとキレイになるとか。
沸騰直前の塩水にアルミホイル沈めて、その上に
シルバー置いたら還元されるとか・・・。

やった事無いので責任は持てませんｗ

わかりました。外せないので、何か、ポリッシュみたいの物で、磨いてみます。ありがとうございました。

松本さんのアルバムだからあんまり有名じゃないかも知れないけど、
「GO FURTHER」
が一番の「リフ」だと思う。大好きなのでよく練習します。

家で友達と酒飲んでるときにノリでギター弾くと、
「Liar! Liar!」「ギリギリchop」のリフはみんな反応しますよ。
なので、松本さんのリフの中で一番有名なのは、
この2つのどっちかじゃないかなぁと思います。

テーマメロディもリフ、って言うなら、
「＃1090」「ultra soul」や「HOME」も有名でしょうね〜。

＃1090！！すっかり忘れてました！あれは超有名だと思います

松ちゃんのギターリフなら
ＲＵＮ１曲目の「ＴＨＥ　ＧＡＭＢＬＥＲ」の
イントロ・リフはカッコイイですね。ファン以外には
全く有名では無いですけど。新しいところなら
「BANZAI」もこれぞハードロックのＧリフ！って
感じですね。

他のバンドのリフならサバスのSUPERNAUTや
メイデンのRAINMAKER、ZEPのOCEAN、Janne　Da　Arc
の「マリアの爪痕」などたくさんありますね〜。

アンガスのパ○りだけど「リアルシングスシェイク」のリフは好き。
「ＧＯ　ＦＵＲＴＨＥＲ」はＭＳＧのキャプテンネモ。

別に、憧れているから減まで真似するのもいいと思いますよ。
弦に世っても多少音が変わります。
太ければヘヴィーな音が出ますし、細ければ軽やかで繊細な音が出るでしょう。
先生は少し意地っ張りなんでしょうかね。（笑）

ギター内部の配線ってそんなしょっちゅういじるもんじゃないと思うんですけどねぇ。
だいたいアンプやエフェクターなんかでマネはできると思うんですが。

プロの人に任せると絶対なのは分かりますが、ショップにいる人も一応、プロなんでね。
細かく調節する必要があるならプロでしょうけど、別に本格的でなければそのままでいいかと。

（この記事は投稿者に削除されました）

まず間違いなく弦の太さで音は変わります。　しかし、影響力はかなり少ないです。
それに０．１２ってすごく弾きづらいですよね？　それを我慢してやるほどの価値があるかはその人次第ですが（笑）自分としては、ある程度上手くなるまではレギュラーにしておくことをオススメします。

仁さんのいうアンプやエフェクターで真似できるという発言ですが、限界があります。　　「本人でなければ出ない音」がありますし、その限界に限りなく近づける要因の一つとして、内部配線や弦の太さなどが関係してきます。

あとなぜプロのリペアマンのほうがいいかというと、０．１２ほど太い弦だとナットの溝を削って調整しなきゃいけないんです。　そういう面を含めて先生は近所のギターショップではなく、プロのリペアマンに見せたほうがいいといったのではないでしょうか。

最後に弦を緩めるか緩めないかの件ですが、これは結構意見がわかれますよね。　しかし０．１２ほど太い場合、弦は緩めるという意見が多いようです。

参考になれば。

僕も最初から太い弦張るのはちょいとって感じです
あとSRVのネックはかなり反ってたらしいですよｗ

音に関しては弦で確実に変わります。変化は相当大きいですよ。大きい音を出せば出すほど違いますね。私はライトからヘビーまでいろいろ使っているので分かりますがそれをしてない人には分からないです。出したいサウンドによって使用弦を買えれば良いと思います。あとはスキルにより軽い弦にした方が良いでしょう。憧れも大切ですがまずは腕に合わせた弦を選択することが大切です。
配線材によっても大きく変わります。ただし良い音になるとは限らないです。それは好みによるのですが、高音が出るようになったり中音が強調されたりと物によりけりで変わってきます。ですのでギターの音は弦、配線、シールドと全ての素材が影響しますのであとは質と好みで選択できるようになる経験が必要になってきます。。それが理解出来てないのであればまずは軽い弦で腕を磨き自分のギターに何がどう影響してるのか理解できるようになる経験と勉強が大切ではないかなと思います。

弦を緩めるかどうかについてネックの反りで考えるのであれば、0.09等エクストラライトと呼ばれるレベルについては緩めず張りっぱなしが良いです。これはギターの構造上逆反りを防ぐためです。0.10の通常レベルであれば弾かない期間が1ヶ月程度長ければ緩める、それを越えるゲージは毎日弾けない場合は緩めるぐらいで良いと思います。張ったり緩めたりはネック安定を阻害しねじれの原因にもなったりしますので基本的にはあまりないし方が良いと思います。
せっかく通っている教室の先生ですが、ただ弾く腕だけで道具については分かってないタイプと思います。本当にできる講師であればギター中毒さんのようにその理由を述べてくれるはずです。的を得た理由をなしに意見を言う場合は感覚で言ってることが多いので鵜呑みにしない方が良いですよ。

＞ギター中毒さん
どうもすみません。
最近、言語力が狂ってしまって文の構成ができてないですね。。

「だいたいアンプやエフェクターなんかでマネはできると思う」というのは、ギターの内部の配線より、アンプやエフェクターで調節するほうが多い、ということです。
アンプやエフェクターでまねできるのはある程度、ということでした。申し訳ないです。
じゃないと、皆さん苦労しませんよね。（笑）

たくさんの返信有り難うございます。
こちらからの返信が遅れてしまって申し訳ありません。皆さんの書き込みを見て、まだこちらから伝え切れていないコトがありましたのでお伝えします。

ギター中毒さんの
＞あとなぜプロのリペアマンのほうがいいかというと、０．１２ほど太い弦だとナットの溝を削って調整しなきゃいけないんです。

一度これは前にも言ったとおりリペアとしてお店にお願いしました。（ナットを見てみると削った後がありましたので間違いないかと）それにプラスしてネック調整・トレモロ調整等もしてもらいました。
＞たまさんの、
僕も最初から太い弦張るのはちょいとって感じです
あとSRVのネックはかなり反ってたらしいですよｗ

一応ギターを買って半年ぐらいは0.09や0.10張っていました。でも、SRVの演奏を聴いて「ストラトなのにこんな豪快な音色がっ！！」とショックを受けてSRVについて色々調べました。それで0.13を張っていると聴いて私も同じ弦にしようと想いましたが近くのお店では0.12しか売っていなかった（笑）ので0.12にしました。

続きです。
華さんの
＞せっかく通っている教室の先生ですが、ただ弾く腕だけで道具については分かってないタイプと思います

先生との会話が全て伝え切れていなかったので、ちょっと補足を。先生もストラト（富士弦？と言うメーカーで作ってもらったそうです）を使っていますが、内部の配線は先生ご自身で集めたそうです。（配線関係はリペアマンでもお店でもやってくれないといいました）
最後にまた質問させてください。
　もし太いゲージを張るのであればセミアコがいいと先生は言いました。多分私の四万円程度のモノよりもしっかりしたギターを買えと言うことでしょう。個人的にはセミアコのほうが壊れてしまいそうな気がしますが・・・・。
　でも、0.12を使う人は必ずいますよね？ジャズギタリストに多いと思いますが、その方達だってボルトオンのモノを使う人もいると思います。

個人的に思うのですが、エレキギターってまだ完全にメンテナンスとかが確立されていないのでは？
　人によって意見がバラバラですし。どうなのでしょう？

もう少しこの書き込みにおつきあいくださる方、ご意見お願いします。
　

>配線関係はリペアマンでもお店でもやってくれない

そんなことありませんよ。大手ギターショップ等ではやってくれないかもしれませんが、個人リペアショップではやってますよ。材料込みで1万円もかからずやってもらえます。材料にこだわれば値段は変わりますけどね。

>太いゲージを張るのであればセミアコがいい

セミアコはおっしゃる通りジャズで多く使われているギターです。特に歪ましたり大音量出すわけではなく、太いまろやかな音を出すために太い弦を使っているのです。太い弦を使うためセミアコというのは本末転倒です。

ギターメンテナンスはリペアマンによって意見が違いますね。調整方法も。音やエイジングという計れないものを相手にするため個人の主観でメンテナンスすることになり確立できないのでしょうね。そこが楽しいとこでもありますよね。たくさんの意見を聞いて自分流を確立させれば良いと思いますよ。

＞華さん
何度も返信有り難うございます。
様々な意見があるからこそ、ギターって奥が深いのかもしれません。
とりあえず、ギター教室の練習で一音半チョーキングが出てくるので、０．１１に張り替えました。（これでもだめならさらに落としますが）

これにてこの一件については落着と相成りたいと思います。返信してくださいましたみなさんに心から感謝を申し上げたいと思います。

空気読まずにさらに書き込みしますｗ

弦の太さ＝音の太さとは言い切れないです。
確かにローが強い感じですが。こもるとも言うか。。。

配線で音の太さが変る。。。
確かにそうですがそれ以前に太さを左右するのは１、ピックアップ、２、アンプ３、エフェクターの順です。
配線を気にするぐらいならこの３つを変えてみましょう。特に１，２で激変します。配線をきにするのは２の次３の次ですよ。絶対。

アンプ、エフェクターもセッティング次第でよくも悪くもなりますので。知識も必要です。

あと弦のゲージですがザックは腱鞘炎になるぐらいのぶっとい弦を張ってますが、ナットを太い弦に合うように削ってます。
豆知識としては普通に張りすぎるとテンションが高いので、レスポールタイプだと弦をテールピースの逆側から弦を張ります。ペイジもやってたみたいですね。

以上参考になれば。

cooさん、書き込み有り難うございます。
　確かに音がこもっているような感じはしました。でもそれのほうがパワーコード弾いていると心地よいです。
　また一つ先生との会話を思い出したのですが、先生はあまりハイパワーのピックアップを使うとただ強いだけの音になってしまうと言っていました。そういうことも含めて配線関係のほうが自然に太い音色になってくると言いました。

プロでもリズム感の恐ろしくいい方は比較的少なめな気もしますが…(プロの定義にもよりますね…)
とにかくメトロノームを鳴らして録音ですね。普通に単音４部でカッティング、テンポも６０くらいからやってみてはどうでしょう。メトロノームにあわせる難しさがわかると思います。録っては悪かったところを修正、録っては修正を繰り返します。
そこからだんだんテンポを上げるなり、リズムを崩してみるなり、アクセント位置をずらすなりやっていけば、リズム感は良くなっていきます。
私の周りにはリズム感を養うためパラディドルをやってる人もいました。

ギターのリズムなら通りがかりきくぞうさんのものでもいいと思いますが、日ごろからトレーニングするなら、曲のリズムを読み取るのも一つだと思います。

私は、それを無意識にやっていたみたいで、気がついたら指が机を叩いていたり、足でトントン踏んでいたりしてたんです。
曲のパートや音を全身を使ってあらわし、リズムを刻む、というのもアリだと思いますよ。

あとは、ドラム、もしくはドラムのマネでしょうか。
ペンなんか2本もって、カタカタと机を叩いてみるとか。

松本さんもリズム感が一番大切だと話していました。今もリズム感を養うことを重んじているようです。
何かのスコアに練習談話があり、練習は意外かもしれませんが、毎日ギターの練習前にメトロノームに合わせて和音の分散を弾いて練習していたそうです。これを1年続けてら相当腕が上がるよ！なんて話してました。
リズムですから特殊なことより、メトロノームのテンポを保てるしっかりした演奏基礎となるリズム感を養うと良いと思います。

慣れれば１時間かかりませんよ。ドラム譜って理解していますか？理解しているならドラムマシーンの操作に慣れていないだけだと思います。
完璧を望まなければそれこそ10分で出来ます。ドラムは基本的にいろいろなパターンを組み合わせているだけなのでその辺りを理解すれば打ち込みは非常に簡単です。頑張ってください。

susuさんお返事ありがとうございます。なんとか
完成することができました。ところでBANZAIを作ったら６０個のパターンができてしまって残りのメモリが
ほとんどなくなってしまいました・・・。こういう場合どうすればいいでしょう・・・。やはりMTRへ移して
作成したものは消した方がいいですかね（＾−＾；

私は以前はシーケンサー、今はPCを使って打ち込みをしていますのでそれを前提にレスしてしまいました。安易にレスしてしまって申し訳なかったです。

>ところでBANZAIを作ったら６０個のパターンができてしまって残りのメモリが
ほとんどなくなってしまいました・・・

ドラムマシンは使ったことがありませんので上記のことは正直わかりません。ドラムマシンをお持ちの方ヘルプお願いします。

いや、そんなことないです・・・。
今度MTRを購入してMTRにバックアップ
することにしてみます。。お返事ありがとうございました。

無理しない程度に毎日続けてください。

夏までには弾けるようになりますよ♪

頑張れば頑張った分だけの結果がのこりますから

ストローク系のギターですが全然おかしくないです。

ルックスが欲しくて買っていく人も多数いますよ!
GIBSONのそれはどんな音がするのかは弾いたことないからわかりませんが…

おかしくないんですか。
でも、ロック系をジャカジャカ弾きまくる、みたいなイメージがすごく根強いと思いませんか？

今までハミングバードが欲しいと思って、買おうと思ってたんですけど、アルペジオが・・・と思って迷ってたんですよ。

格好気にしてたら何も出来ませんよ

あまり変に思われないんですかね？
みんなの意見を聞いてると。

ちなみにハミングバードは、ピッキングのニュアンスは出しにくいですね。

ストラトとレスポールでは大違いです。
ストラトは薄っぺらい、軽い音ですが、レスポールは重みのある太い音です。
それに、TAKさんのシグネチャーモデルですから、ピックアップも違います。
レスポール所持者でもひっかかっているのに、ストラトで「似たような」というのは、少し難しいと思います。

「薄っぺらい」「軽い」という表現は適切でしょうか。
マイナスなイメージがある言葉だと思うので、「スマート」とか「軽快な」みたいな表現を是非ｗ

本題とずれましたが、ストラトが好きなんで書き込みさせていただきました<(＿ ＿)>

仁さんの発言に悪気はないかもしれませんが、ストラトは単に軽いのではなく、独特の枯れたトーンが出せるすばらしいギターだと思います。

>>ヒーローさん
確かにストラトで現在の松本さんの音を出すのは
難しいと思いますが、90年代の過去の松本さんの音はどうでしょうか？「♯1090」なんて、ストラトのシリアルナンバーからできた名曲ですからね。

ROCKMANを使用していた初期の頃や、「LOOSE」の当たりは頻繁にストラトを使用していましたよね。
その頃の音も本当にすばらしい音だと思うので、
Uber metalでのサウンド探求をしつつ、 その他の機材なども研究してみてください。きっと新たな発展があると思いますよ。

私も「ROCKMAN」の音にこだわっていましたが、気がついたら「Real Thing Shakes」のような音に近づいてきてしまいましたので・・・

ストラトでもＢ’ｚの音にかなり近づけると思います。実際にそういう人を見たので。ただ、機材にしても、音作りやプレイのテクニックにしてもかなりのレベルの高さが要求されると思われます。

ただ、それは完コピ目指すときの話で、「似たような」音は出ると思います。ウーバーだけではやはりストラトゆえの限界はありますが。良いストラトで良いプレイをすればハムバッカーでは出せない違った迫力がでますよ。

すみません、言葉の選択を間違えました。
指摘してくださってありがとうございます。
「薄い」より「軽快」ですね。
しかし、ストラトを毛嫌いしているわけではないのでｗ
J-POPなんかに向いてるのはストラトだと思いますね。
レスポールってアメリカンロックのイメージがありまして…。ｗ

ストラトでもレスポールに近い音を出すこと可能です。
まずトーンをこもり過ぎない程度に絞ってみましょう。もちろんボリュームはフルテンで。
あとはエフェクター次第で大きく左右されますがウーバーメタルでも私はぶっとい音出しました。
イコライザーでもローが出過ぎない程度にBASSをだすように、ミドル、トレブルはアンプ個体差あるのでなんともいえませんが、トレブルをやや多めに調整すればだいぶ近い音になります。
あとは好みで調整してください。
音作りもテクニックも腕次第！

がんばってください。

ちなみにウーバーメタルはウーバーシャルのモデリングみたいです。最近使われてないですが、松本さんも所有されてるみたいですね。

今回、ギリＣＨＯＰを自分のライブでやりました。
うちのギター君はあえてレスポールを外して挑戦してみたんです。ＴＡｋ　ＣＹも所持してるんですけどね。組み合わせですが・・フェンダーカスタムショップ製のギターにギターシンセを組み込み、アンプはジャズコです。
ギターシンセという魔法のアイテム・・あなどれないと感じました。んが、Ｂ’ｚマニアとしては・・やはりギブソンレスポールにアンプは５１５０やボグナーやマーシャルです。

ボーカルの音域の兼ね合いもあって「愛のままに〜」やりましたよ。
思ったより多くの人が知っていて逆に驚きました（笑

「愛のままに〜」ですか、楽しそうですね。
Ｂ’ｚの曲する場合は選曲も困るんですけど難易度はもっとこまるんですよね・・・・・・

リットーミュージックの「ギターがうまくなる理由、下手な理由」と「地獄のメカニカルトレーニング」をおすすめしますｗ

僕も地獄をオススメします！が、Ｂ’ｚ的なフレーズはあんまりないですねぇ。イングヴェイ、ポールギルバート、ヴァンヘイレンあたりでしょうか。

気のせいではないですよ。
シングルの方がハムバッカーと違いがピッキング時のニュアンスが出しやすいです。
なので、シングルコイルでピッキングなどの練習をすれば微妙なニュアンスの練習が出来るので効果的だと思いますよ〜！

やっぱりそうなんですね。ありがとうございました！

14曲弾けます。love phantomなど

凄いですね！私も何かに挑戦してみようかな？

一曲をまるごとコピーしたのはファン以外でも知っているようなシングル曲等、１０数曲ですね。あとは「カッコいいな」と思ったフレーズやソロをコピーしています。
ギター歴５ヶ月といえば、僕もそのころは一曲も弾けませんでした。真剣に練習しなかったのもあるんでしょうが、B'zコピーなんてとても無理…とは思ってましたが、やっぱりやっているうちに出来てくるもんですよね。とにかく挑戦です！頑張ってくださいね！

僕は２・３曲ですね。
愛のバクダンとジュースの簡単な方のパートと
ＥＡＳＹ　ＣＯＭＥ　ＥＡＳＹ　ＧＯ！の
簡単なパートぐらいです。
今月でギター始めて一年になりますが
大学生活忙しくて実質一年経った
実力ではないです^^；
今はＥＡＳＹ〜のギターソロとＢＬＯＷＩＮに
挑戦中です^^

私はまだまだ。
エレキを手に入れて4ヶ月なのですが、「野性のENERGY」だけです。
ソロなんかは、他の簡単なところですっとばして。（笑）
曲を、暇さえあれば聴いていたので、リズムがちろやすかったです。
何回も曲を聴くのも大事だと思いますよ。

僕はギター勝ってすぐにB'zのスコアかいました。
当時の自分はB'zしか頭になかったんで。
もちろん弾けるわけがありませんｗ
音楽的教養も学校で４分音符やらクレッシェンド?程度だったので譜面も読めません。。。
しかもそのスコアが間違いだらけだったんでどんだけ苦労したことか…笑

今となっては笑い話ですけどねｗ
自分は一曲丸ごとコピー、って言うのはあんまりしないです。
最近の曲は簡単だからやってますけど。
９０年代前半くらいの曲はできるところを少しずつ。。。

自分が一番初めにコピーしたのは「もう一度キスしたかった」です。
ソロも聞き取り易いですしアルペジオなんかもあって難易度は易しめですが実は奥が深かったりします。

ソロならPleasure2の曲ほとんどです。
松ちゃんはソロ以外が難しいと思います。
もちろんソロも難しいんですが

最初に買ったB'zのスコアはThe 7th Bluesの全曲集で無謀にもJap The Ripperに挑戦してあえなく玉砕。

リットーミュージック社のIN THE LIFEのバンスコは奏法解説や松本さんのインタビューなどが参考になりました。

今はTASCAM社のCDトレーナー（CD-GT1)でCDのスピードを最大限に遅くして、そこから段々原曲のスピードに上げていくという方法でやってます。これが一番早くマスター出来ますね。

TAB譜の通りでは弾きづらい場合（異弦同フレットなど）は違うポジションを探すと弾き易かったりします。

よく仲間で行くカラオケ・スナックにはギターとかドラムが置いてあって、B'zの曲に合わせてギターを弾くとなるとバッキングまで全部覚えなければならないのですが、バッキングも結構難しいです。
松本さんって器用というか、あれこれ技の引き出しを持っているので大変です。
特にカッティングは結構大変です。

松本さんのソロは譜面で見るとリズムがわかりにくいかもしれません．．．たまに楽譜が間違っていることもありますから、譜面を見ながらＣＤを何度も聞きましょう！！
儚いダイヤモンドを最近コピーしましたが、ライトハンド奏法は別に初心者でもちょっと練習すれば弾けちゃうしめっちゃ上手く見えますよ！笑　ライトハンドの後のレガート（ハンマリングオン、プリングオフの連続）のほうが難しいと思います。
ちなみに僕が一番最初に買ったバンスコはＢ’ｚです。全曲目を通して、弾けそうなフレーズがないことに気づきました。笑　でもま、ｊｕｉｃｅのバッキングなんかかっこよくて割と簡単なのでお勧めです！

Em→(Em→Am→Bm)×2→(Em9→Am7→Bm7)×7→Em

ドレミの「J ROCK SPECIAL 1996」に載ってますよ。すでに絶版らしいのでオークションとか古本屋をチェックしてみるといいかもしれません。

以前自分はライブでやりました〜！

ちなみにチューニングは半音下げですよ☆
シングルコイルでジャキジャキの音作りをしてみると近い感じになると思います☆

後で読み直したらちょっと分かりにくかったです…
ストラップ付けたままで、どれくらい練習すれば(又は、どんな練習をすれば)普通にできるようになるんですか？
と、いうことです…

立ったときも、座っている時と同じ高さに来るようにストラップを調整すればいいのでは？？

ギターを高く構えるのがカッコ悪いというのであれば常に低く構えて慣れるまでやるしかないですね。慣れる時間には個人差があると思いますが・・・・。

ちなみに本当に上手い人はフィンガリングのやりやすさを重視してか、しないでか、高く構えている場合が多いように思います。

ボクもまだストラップ慣れしていませんが、けっこう高めにしても手首が返らないので弾きにくいんだと思います。
ボクはネック側を上げながら弾いてカモフラージュしていますｗ

うまく弾くか、格好を重視するかで変わるかと。

私は結構低くつけています。

手首などを傷める可能性もあるので前の方の書き込み

のように座ったところと同じ位置にかけたらいいと

思いますが。

例えば松本さんは普通くらいかな？
ちょうど肘の角度100度くらいでピッキングできるくらいかなぁ…
G3見てて思いましたがペトルーシはかなり高いですね。
自分のスタイルにもよりますが。

自分は納得できる演奏ができるくらいまで上げてます。
慣れたら少し下げて…って感じにやるのが一番だと思います。

SHERCTERのSD-IIです！！
あのルックスと弾きやすさがたまりません！

DEANのRAZORBACK！！最高にかっこいい

1959年製のオリジナル・バースト

下手にそういうシールド買うより
安さならベルデンがいいと思いますよ！
プロもご用達の超有名メーカーです。
たぶんカスタムとかモンスターよりも良い音するんじゃないでしょうか？まぁどんな音域がほしいかとか好みの問題なのですが。。
それか、カナレか。
カナレは日本の標準ケーブルになってるので、品質はそ悪くないです。
けどケーブル自体がやわらかいのが欠点ですが。。

ってか過去ログ見たらシールド関係の話があると思うのでまずそちらも確認してみてください。

僕はGeorge L'sを使っています。
好きな長さのシールドが作れるので便利ですよ。

私はベルデン8412を使っています。
コストパフォーマンスは高いです。音も良くかつ丈夫です。ちょっとやそっで断線することは無いでしょう。モンスターはすぐに断線します。
ベルデン8412はローが思い切り出ます。ギターが本来持ってる低音を出し切ってくれる感じです。ハイも変わりなく出てるのですが、ローがすごく出るのでハイが出ないように感じます。出すぎに感じるなら削れば良いだけですからね。
George L's REDも非常に良い音しますよ。こちらは高音が良く出ましてストラトにピッタリなシールドですね。このシールドは腕が思い切り音に出ますので腕に自信がないならやめた方が無難です。
音の好み、所有しているギターで選択しどちらかが良いと思います。

私もベルデンに一票。ベルデンはアメリカの方で良くつかわっるケーブルです。私は９３９５を使ってます。シールド“オタク”の先輩から言うと、９３９５が今のロックの音を出す（ハイゲイン）のに適しているらしいが良く解らないまま使ってる。ただモンスターのROCKと比べた時に、卑怯をとらないシールドだと言うことは確かです。参考に、
http://page3.auctions.yahoo.co.jp/jp/auction/c112270...
ただあくまで参考ですよ。木蓮さんの出したい音を具体的に言えば、もっと適切に答えてくれる人がいるかもしれませんので。

返信遅れてすみません。
結構抽象的な内容だったのにも関わらず…ありがとうございます。

オフィシャルじゃないですよ。
ドレミっていう会社が出しています。

ありがとうございます！
オフィシャルのを買います。

家で練習する分なら３ｍぐらいが適当だと思います。
あんまり長すぎてもノイズを拾いやすくなりますし・・・・。

自分は大体いつもカナレのシールドを使っています。値段が張ってかまわないと言うのであれば、MONSTREやCAJなんかが評価が高いですね。

コピースコアなら可能性はありますが、オフィシャルならB'zのお二人が次のアルバムにピエロを入れなかった場合、ナシと考えてもOKでしょう。

よかったですね！
アルバムに入るのでピエロの譜面でますね！